Лінійна і повітряна перспектива у малюнку

На щастя, уміння правильно зображати простір і заповнюють його предмети – навичка, що купується. Перспектива в малюнку вивчається за теорій і формул; як колись в школі всі вчилися правильно писати і рахувати, так само можна навчитися правильно малювати і писати картини.

Поняття перспективи

Перспектива відноситься не тільки до малювання та іншим видам образотворчого мистецтва. По суті, це техніка правильної передачі просторового обсягу на площині. Застосовно до образотворчого мистецтва, перспектива в малюнку і живопису – це художнє спотворення пропорцій предметів і тіл у відповідності з їх візуальним сприйняттям.




Вперше про більш реалістичному відображенні реальності в малюнку художники задумалися в еру Проторенесансу, а до занепаду епохи Високого Відродження вже існували розроблені теорії, види та правила перспективи. Вони фокусувалися не тільки на формі предметів, але і на їх кольоровій гамі і рівні деталізації.

Види перспективи

До того як повітряна і пряма лінійна перспектива в малюнку стала нормою, картини, які були в основному іконами, писалися за стандартними правилами з величезною кількістю умовностей зображення. Дуже часто використовувалася зворотна перспектива, що робило зображення спотвореними і «плоскими». Після оформлення основних правил для лінійної і повітряної перспективи в мистецтві з'явилася потреба в більш складних і комплексних зображеннях, де вимагалося зміна об'єкта згідно з іншими умовами. Так, поняття перспективи отримало більш складне визначення, яке вже непросто було розділяти на лінійну та повітряну.




В сучасному мистецтві розділяють декілька видів перспективи – одні з них відносяться до зміни форми зображуваного об'єкта, інші – до спотворення колірної палітри.

Зміна форми об'єктів

Залежно від видалення, кута зору і поверхні, на якій зображуються об'єкти, використовуються різні види перспективи, серед них: 1. Лінійна перспектива – геометричний спосіб побудови просторових предметів на площині за допомогою прямих ліній. Для лінійної перспективи важливий центр – нерухома точка (або кілька), в якій сходяться лінії, що проходять з предметів, що йде вдалину від переднього плану. Існує кілька типів лінійної перспективи:

Пряма – центр перспективи знаходиться на лінії горизонту, який совподает з рівнем очей дивиться. В цю точку сходяться всі лінії, прокладені крізь рівномірно отдаляющиеся від переднього плану об'єкти.

Зворотна – центр перспективи знаходиться в око наглядача, тому здається, що об'єкти при видаленні збільшуються і розширюються. Зворотна перспектива використовувалася в візантійської та російської іконопису і розрахована на створення символічного образу «меншовартості» наглядача порівняно з реальністю зображуваної. При використанні зворотної перспективи може бути більше однієї лінії горизонту, а також безліч нерухомих точок зору.

Кутова – використовується при передачі просторового зображення об'єкта, що стоїть під кутом до смотрящему. Геометричне побудова кутовий перспективи набагато складніше прямий чи зворотній.

2. Панорамна перспектива – використовується для побудови зображень на циліндричної або сферичної поверхні. При використанні панорамної перспективи точка зору розташована в самому центрі кола, лінія горизонту при цьому визначається безпосереднім або бажаним рівнем очей дивиться. 3. Сферична перспектива – спотворення реального простору, при якому центр перспективи знаходиться завжди на рівні очей дивиться і в самому центрі зображення. Єдині прямі лінії у сферичній перспективі – головна вертикаль, лінії горизонту і глибини. Всі прямі лінії сходяться в центральній точці, а лінії, що проходять через неї, мають вигнуту форму, причому чим ближче до краю зображення, тим сильніше вигин.

Зміна кольору об'єктів

Видалення, наближення, кутовому або вигнутому розташування об'єкта змінюється не тільки його форму, але і палітра його кольорового зображення. За тональні, текстурні, фактурні і колірні спотворення відповідають два види перспективи – тональна і повітряна. Тональна перспектива розглядає зміну тональності поверхні об'єкта. Під тональністю маються на увазі відтінки, текстура, фактура, чіткість і контрастність зображуваного. Тональна перспектива застосовується в живопису і фотографії, малюнку, особливо пейзажному, використовуються правила повітряної перспективи. Фактично правила вони включають в себе також і правила тональної, тому початківцям художникам радять загострювати увагу саме на ній. Повітряна перспектива у малюнку і живопису розглядає кольорове і тональне спотворення об'єктів при їх видаленні від очей спостерігача. Також правила розглядають розпливчастість і нечіткість форм віддалених предметів і зміна їх контурів.

Лінійна перспектива в малюнку

У малюнку існує поняття фронтальної лінійної перспективи, до якої відносяться пряма і зворотна, а також кутовий перспективи, яка будується за допомогою прямих ліній, але за іншими правилами. Зворотна перспектива дуже рідко використовується в малюнку і живопису, тому її правила вивчаються лише при глибокому знайомстві з предметом. При побудові прямої лінійної перспективи діють два основних правила:

При видаленні від точки зору предмети зменшуються в розмірі. З цього правила випливає, що об'єкт, розташований на передньому плані малюнка, буде значно більше, ніж такий же об'єкт, зображений на дальньому плані.

Паралельні лінії, віддалені від очей спостерігача вдалину, з'єднуються в «точці перетину», яка розташована на лінії горизонту.

Правило перше

Головний ознака першого правила лінійної перспективи – рівномірно зменшуються об'єкти, при їх видаленні від очей спостерігача. Орієнтуючись на це правило, художники будують композицію малюнка, наприклад, перспектива вулиці – малюнок може вміщувати лише її частина (буквально кілька будинків), довгий відрізок або вулицю повністю. Від вибору композиції залежить, скільки об'єктів буде зображено. Те, як реалістично і об'ємно буде виглядати зображення, залежить від того, як побудована перспектива вулиці. Малюнок може виграти або втратити від обраного кількості об'єктів і все це залежить лише від перспективи. Для першого правила важливо коректно підібрати точку зору, тобто позицію, з якої художник пише картину, а також рівень очей автора малюнка і те, як тзображение повинно сприйматися глядачем. Від погляду залежить ракурс і поле зору, від яких, в свою чергу, залежить і перспектива малюнка.

Правило друге

Побудова лінійної перспективи виробляється з допомогою виключно прямих ліній. При цьому не тільки паралельні прямі сходяться в певній точці на лінії горизонту, але і всі лінії, мають горизонтальний напрямок. Якщо провести прямі крізь всі основні об'єкти малюнка, направивши їх горизонтально вдалину, то всі вони поєднуються в одній точці. Для другого правила лінійної перспективи особливе значення має лінія горизонту. Правильно будувати її на рівні очей художника, якщо це малюнок з натури, або на рівні очей «наглядача» — вигаданого персонажа, чиїми очима спостерігається відбувається. Начерк моря, зроблений лежачи на піску, і вигляд міста з висоти пташиного польоту - пейзаж у перспективі. Малюнок, однак, виконується з кардинально різних точок зору, і тому відрізняється рівень лінії горизонту і, відповідно, побудова перспективи.

Побудова кутовий перспективи

Кутова перспектива – це вид геометричного лінійного побудови, якому необхідна лінія горизонту і дві точки на ній. При побудові кутовий перспективи важливо вміти виносити обрій далеко за межі малюнка. На одному малюнку об'єкти можуть бути розташовані до глядача як фронтально, так і під кутом, тому важливо знати, як працює кутова перспектива. Для її правильної побудови потрібна довга лінія горизонту, яка виступає за обидві вертикальних рамки малюнка. Необов'язково прокладати фізично існуючу пряму, достатньо вміти чітко уявити. Крізь всі видимі грані кутового об'єкта необхідно провести кілька прямих ліній. Наприклад, потрібен кутовий будинок в перспективі, малюнок при цьому зображує не тільки цей будинок, але і вулицю, або частина міського пейзажу. Зазвичай, розташованого під кутом будинку видно дві грані; прямі проводяться по кожній горизонтальній поверхні обох граней: двері, вікна, карнизи, дах та інші. При правильній проекції кутового об'єкта всі прямі, що проходять через праву його грань, перетнуться в одній точці на лінії горизонту; ця точка зазвичай знаходиться за межами малюнка. Те ж саме станеться з прямими, що перетинають ліву грань об'єкта.

Повітряна перспектива у малюнку

Основні правила повітряної перспективи дозволяють правильно оформити тональність малюнка і передати обсяг. Серед важливих для кожного художника правил повітряної і тональної перспективи є кілька основних, без знання яких неможливе правильне зображення простору в малюнку. Ці правила звучать наступним чином: 1. Відтінок зображуваного об'єкта змінюється при віддаленні від першого плану. Темні предмети вдалині здаються більш світлими, а світлі стають темнішими. 2. В залежності від щільності повітря, часу доби і яскравості світла віддалені об'єкти зображуються з додаванням відтінків білого, сірого, синього або фіолетового. Це пов'язано з тим, що повітря ніколи не буває прозорим, і якщо поблизу щільність не впливає на колірну гаму, то об'єкти на дальньому плані проходять через призму різних домішок. 3. Закон контурів — ще Леонардо да Вінчі говорив про те, що віддалені предмети не можуть володіти такими ж чіткими контурами, як і ті що знаходяться на першому плані. Отже, об'єкти, зображені на першому плані, змальовуються різким, чітким контуром, об'єкти другого плану більш м'яким, а дальній план малюється з розмитими контурами. 4. Закон деталей — людське око не здатне розрізняти дрібні особливості предметів на великій відстані, тому найближчі об'єкти малюнка мають бути детальнішими, ніж віддалені, дальній план зображується з їх мінімальною кількістю. 5. Закон обсягу — найближчі до оку глядача предмети повинні об'ємно, а віддалені — плоско. 6. Закон колірного тону — палітра першого плану малюнка більш багата і детальною, ніж палітра другого і дальнього планів. Для одноколірних зображень (літографія, гравюри, малюнки олівцем) перспектива колірного тону фокусується на грі світла і тіні. Щоб підвести підсумок, малюнок вулиці або міський пейзаж буде виглядати нереально, якщо кожен об'єкт буде зображений з притаманними йому тональними нюансами і правильною формою. Лінійна і повітряна перспектива, малюнки та картини, виконані за правилами, дозволяють передати об'ємну реальність на горизонтальний аркуш паперу так, щоб зображення не втратило притаманну пейзажу відчуття простору.