Моріс Равель "Болеро": історія створення

Моріс Жозеф Равель (1875-1937) – це один з французьких композиторів, який разом з Дебюссі був провідним представником такого музичного напрямки, як імпресіонізм. Він закінчив консерваторію в Парижі по класу фортепіано. Незважаючи на те що в багажі цього композитора є і сюїти, і опери, найвідоміший твір Равеля – «Болеро», історія якого і буде представлена сьогодні.

Гіпнотичний вплив

«Болеро» Моріса Равеля є оркестровим твором, яке спочатку було задумано як музика для балету. Воно було навіяно народним іспанським танцем з однойменною назвою. Ця музика була написана і вперше виконана в 1928 році. Сталося це в театрі «Гранд-Опера» в Парижі. 22 листопада відбувся антрепризний вечір балерини Іди Рубінштейн. Тоді диригував оркестром Ст. Страрам. Як писав музикознавець А. Майкапар, «Болеро» Равеля набуло надзвичайну популярність через те, що воно справляло на публіку гіпнотичний вплив. А відбувалося це з-за того, що в творі є незмінна ритмічна фігура, що повторюється безліч разів. На її тлі також проводяться не раз дві теми, за допомогою яких демонструється зростаюче емоційне напруження, і при цьому вводиться звучання все нових і нових інструментів.


Всього музика «Болеро» Равеля звучить протягом приблизно 15 хвилин. Хоча, якщо виконувати її так, як вимагав сам композитор (без прискорення, в однаковому темпі), вона може тривати до 18 хвилин.

Замовлення партитури

Як вже було сказано вище, розглянуте нами музичний твір було написано у 1928 році. Тоді композитор повернувся з північноамериканського турне. Партитуру, що призначалася для втілення в хореографії, замовила йому Іда Рубінштейн. М. Равель дружив з композитором Х. Нином, якому першому розповів про те, що танцівниця запропонувала зробити для неї інструментовку кількох п'єс, автором яких був В. Альбеніс. Він був композитором, належав до основоположників національної іспанської музичної школи.

Нова ідея

Однак Нін мав відомості про те, що цією роботою зайнятий диригент Е. Арбос, який навіть вже отримав дозвіл від видавців. Дізнавшись це, Равель відправився в Париж для обговорення цього питання з Ідою, в процесі якого і з'явилася спільна ідея, створити абсолютно новий твір для балету. Через кілька тижнів Равель розповів Ніну про роботу над партитурою, помітивши, що в ній у власному сенсі цього слова немає форми, а також відсутній розвиток і майже немає модуляцій. Назва балету дав популярний іспанський танець, мав помірно швидкий темп і тридольний розмір. Як правило, він виконувався під акомпанемент кастаньєт. Про своє «Болеро» Равель писав наступне. Він говорив, що склав його для оркестру на прохання пані Рубінштейн. Це танець, що виконується в помірному темпі, який є абсолютно незмінним і в мелодическом, і гармонійну, і ритмічному плані. При цьому барабан в обов'язковому порядку безперервно відбиває ритм. Оркестрового крещендо – ось єдиний елемент, яким вноситься різноманітність.

Перше виконання

Як вже зазначалося вище, перше виконання «Болеро» М. Равеля було здійснено під час виступу Рубінштейн в паризькому «Гранд-Опера» в постановці Б. Ніжинської. У головній ролі була сама Іда, на якій були туфлі на підборах. Вона нагадувала метає в клітці звіра - самовпевнена, горда і невтомна. Всі її рухи були з характерним іспанським колоритом, імітували народний танець і стиль фламенко. А танець, який виконувався на столі, а також з кинджалами вступали в своєрідну перекличку з балетом «Дон Кіхот» у постановці М. Петіпа. Хореографія в цілому схилялася до минималистичности. Декорації до вистави були виконані А. Бенуа.

Інші версії

У наступні роки «Болеро» Равеля звучало і в інших постановках балету. Ось деякі з них:

1932 рік. Відновлено постановка Ніжинської в «Опера Комік».

Сезон 1934-35 рр. Нова версія, створена для трупи В. Рубінштейн, поставлено М. Фокіним., була показана в «Гранд-Опера».

1941 рік. У тому ж театрі балет пройшов у хореографії С. Лифаря. А також «Болеро» Б. Ніжинської було включено до репертуару Російського балету, який виступав у Монте-Карло. Сольна партія – А. Данилова.

1950-тобто Виконання в Балеті маркіза де Куеваса.

1995 р. Відновила балет в США Н. Юшкевич на прохання Ірини, дочки Ніжинської.

1999 р. Постановка Юшкевич в міланському «Ла Скала» в честь вечора пам'яті В. Рубінштейн.

2007 рік. Перенесення А. Лиепой з відеозапису постановки для виконавців Кремлівського балету. У головній ролі – В. Лієпа. Н. Раец – внучка Ніжинської, була присутня на прем'єрі.

Оркестровий твір

Для Равеля «Болеро» - це другий (після «Іспанської рапсодії») твір для оркестру на іспанську тему. Взаємне розташування окремих частин і сувора послідовність, що спостерігається у розвитку основної теми, дозволили відобразити танцювальну стихію, характерну для іспанської музики. «Болеро» дуже швидко стало складовою репертуару найбільших світових диригентів як розгорнута оркестрова п'єса. Потрібно зазначити, що автор наполягав на тому, щоб вона виконувалася як без прискорень, так і без уповільнень.

Учень і дослідник творчості М. Равеля Ролан-Манюэль згадував, що композитор диригував твір сухими жестами, строго витриманому, дуже помірному темпі. Одне з перших виконань «Болеро» відвідав видатний російський і радянський композитор С. Прокоф'єв, який також зазначав повільний темп диригування, назвавши його незворушним. У 1930 році цей твір уперше пролунало в СРСР. У свій репертуар «Болеро» Равеля включила А. Павлова, знаменита російська балерина.