Володимир Андрійович Фаворський: біографія, творчість. Гравюри Фаворського

Перший графік московської школи – Фаворський Володимир Андрійович. Біографія митця включає в себе не тільки творчість, але і участь у Першій світовій війні, і роботу над численними теоретичними працями, і викладацьку діяльність. Але в першу чергу він відомий як книжковий ілюстратор. Багато безпомилково впізнають його малюнки до творів У. Шекспіра і С. Я. Маршака.

Молодість

Можна сказати, що Фаворському судилося пов'язати своє життя з мистецтвом як наступникові сімейної традиції. Художниками були його дід, мати та прабаба. Великий російський ілюстратор народився в 1886 році в Москві. Постійно спостерігаючи, як малює матір, він і сам взявся за пензлі й олівці. Спочатку живопис сприймалася ним як приємне проведення часу – не більше. Але увійшовши в світ мистецтва, Фаворський залишився тут назавжди і поставив своєю метою долучити до неї якомога більше людей. Починав він свою кар'єру в якості живописця, подаючи великі надії. Але пізніше вибрав графіку як найбільш близький до народу вид мистецтва.
Дитинство художника, проходило в колі люблячої родини, було позбавлене негараздів. Найближчі родичі, – художники, архітектори, скульптори, – сприяли тому, щоб інтерес до мистецтва ставав дедалі міцнішим. І коли прийшла пора відправлятися на навчання, крім основного освіти було вирішено віддати хлопчика в приватну художню школу К. Ф. Юона.

Навчання

Одночасно з відвідуванням школи Юона юнак бував на вечірніх курсах Строгановського училища. Після закінчення гімназії він відправився в Мюнхен і вступив було на економічний факультет, але незабаром зрозумів, що це зовсім не його заняття. У 1906 році молода людина вступає у приватний навчальний заклад, яким керував угорський художник вірменського походження Шимон Холлоші. Цього вчителя Володимир Андрійович Фаворський завжди буде згадувати з вдячністю як одного з улюблених наставників. Без сумніву, він справив великий вплив на становлення молодого таланту і формування його художніх принципів.
Мюнхенський університет, між тим, Фаворський не кинув і прослухав там курс історії мистецтва. У 1907 році він повернувся в Росію і продовжив мистецтвознавчу освіту в Московському університеті.

Сімейне життя

На останньому курсі університету, у 1812 році, Володимир Андрійович Фаворський одружився на Марії Дервиз, чарівній дівчині з живим характером, до всіх інших достоїнств ще й перспективної художниці. Серед її родичів був Валентин Сєров, який всіляко заохочував потяг Марії до мистецтва. Вона навчалася живопису у Петербурзі і у Франції. У Москві, як і майбутній чоловік, була студенткою Юона, а потім Школи живопису, скульптури і зодчества. Марії не судилося стати великим художником, але виною тому обставини життя, а не відсутність таланту. Незважаючи на це до кінця днів вона була другом і помічником свого чоловіка. Останнє десятиліття свого життя вона працювала над спогадами, завдяки яким дослідники Фаворського змогли відновити деякі сторінки його біографії.
У художника було троє дітей: два сини, Микита і Іван, і дочка Марія. Обидва брати відправилися добровольцями на фронт, коли почалася Велика Вітчизняна. Старший загинув у перший же рік війни, молодший не дожив кілька місяців до закінчення. А Марія Володимирівна стала художником-керамістом і охоронцем сімейних архівів.

Зрілість митця

Після закінчення інституту Володимир Андрійович Фаворський займався викладацькою діяльністю і працював над теорією мистецтва. З початком Першої світової він вирушає на фронт і проходить через всю війну. У Москву художник повернувся в 1918 році у званні прапорщика. Після армії він швидко включився в творче життя столиці. Художник відновив викладацьку діяльність. У 1920-х він завідує однієї з кафедр Вищих художньо-технічних майстернях (ВХУТЕМАС), навчає студентів гравюрі і ксилографії. У 1923 році стає ректором Вхутемасу. Фаворський починає роботу над оформленням книг Пушкіна і Толстого, і з цих пір книжкова графіка стає одним з головних справ його життя. В цей же час він тісно спілкується з філософом П. А. Флоренським. Співпраця, підкріплене дружбою і спорідненістю характерів, збагатило їх обох. У багатьох теоретичних положеннях художника можна помітити вплив Флоренського. Разом вони пристали до Лівого Фронту Мистецтв (ЛЕФу). З-за переконання про переваги духовного початку над інтелектуальним їх охрестили групою «виробничих містиків». До кінця 1930-х художник все більше заглиблюється в теорію мистецтва. Пише статті і доповіді, викладає у Всеросійській Академії мистецтв. Продовжує займатися гравюрою, оформляє книги, співпрацює з Московським Художнім театром. Бере участь у виставках у Венеції і Парижі. Зрілим майстром увійшов в 40-е роки Фаворський. Художник отримав визнання і можливість працювати над найцікавішими замовленнями. Майстерність його продовжує зростати, техніка вдосконалюється. Відточується глибина і виразність образів штриха.

Останні роки

На схилі років художник пожинав заслужені плоди своєї діяльності. У 1956 році він стає заслуженим діячем мистецтв РРФСР, 1959 – народний художник РРФСР, а в 1963 – народним художником СРСР. Отримує золоті медалі на міжнародних виставках у Брюсселі, Лейпцигу та Сан-Паулу. А навесні 1962 року Фаворському присуджують ленінську премію за досягнення в ілюстрації. Це не означає, що художник спочив на лаврах – він продовжує роботу над серіями малюнків, гравюрами, займається живописом. Поважним майстром пішов з життя художник в кінці 1963 року. Його могила знаходиться в Москві на Новодівичому кладовищі.

Теоретичні погляди

Фаворський ретельно розробляв і оформляв свою теоретичну програму. В основу концепції лягли лекції, які професор читав своїм студентам. З них він почав оформлення та систематизацію свого бачення мистецтва. У результаті народилися книги «Про мистецтво, про книгу, про гравюрі», «Шрифт, його типи та зв'язок ілюстрації зі шрифтом», «Лекції з теорії композиції». У них Фаворський міркував про процес взаємодії з формою та її втілення на площині. Розглядав тему трактування ліній, роль площині в живописі та графіці. Кожному типу поверхні художник приписує власну композицію і «зображальність». Про якому б аспекті творчості ні міркував Фаворський, рефреном звучала думка про те, що виробнича та ідеологічна його складові повинні бути неподільні і врівноважені. Крен у бік викликає деформацію і веде до виродження мистецтва. Творчість має бути життєстверджуючим, оскільки поняття правди невіддільне від поняття краси. Естетизація потворності для мистецтва повинна бути неприйнятною.

Книжкова графіка

Фаворський часто говорив про те, що не ілюструє твір, а створює книгу. Він завжди підходив до завдання комплексно, створюючи не тільки ілюстрації, але і підбираючи шрифт, формат, орнамент, пропорції. Усе це має підкорятися єдиному стилістичному синтезу. Ритм відступів, полів і абзаців має бути співзвучний ритму гравюри. В роботі Фаворський керувався не тільки своєю творчою інтуїцією, але і спирався на досвід античності і відродження. Він ввів в ужиток таке поняття, як «архітектура книги» – наука про домірності і гармонії всіх її складових. До кожного твору Фаворський знаходив свій підхід. Оформлення «Слова о полку Ігоревім» було навіяно давньоруськими книжниками. Орнаменти та буквиці відсилають читача до старих рукописних текстів. Ілюстрації до «Маленьких трагедій» Пушкіна відрізняються високою деталізацією, увагою до найдрібніших деталей. Герої застигають в театральних позах і стають символом яка виражається емоції: жадібність, скорботу, гнів, страх. В ілюстраціях до гоголівському «Шпоньке» з'являються гротескні фантастичні створення: гігантські комахи, птахоголові люди. Візуальний ряд не тільки доповнює текст, але і служить окремим художнім твором, здатним надати поживу для роздумів. Одне з творів зрілого автора – ілюстрації до твору С. Спаського «Новорічна ніч». Їх стиль продиктований драматичним сюжетом твору. Малюнки різкі, сміливі, динамічні. Художник впевнено грає з композицією, при цьому завжди вимагаючи бездоганного результату. Гравюра Фаворського придбала безліч шанувальників і досі цінується серед колекціонерів. Художник проілюстрував Пушкіна, Шекспіра, Толстого, Данте, Гоголя, Меріме, Бернса, і це далеко не повний список його робіт. Не тільки дорослу літературу оформляв Фаворський, він також співпрацював з видавництвом ДЕТГИЗ. Ілюстрація до вірша «якби діти всій Землі» багатьом знайома по підручнику літератури. Босоногі хлопці безтурботно сміються і бігають на лузі, насолоджуючись мирним життям. Кожен радянський дитина напевно читав збірник Маршака, де була ілюстрація до вірша «Вусатий-смугастий» з неслухняним кошеням.

Інші види творчості

Рамки одного виду мистецтва були тісні для Володимира Андрійовича. Він прославився не тільки книжковою ілюстрацією. У другій половині 40-х років Фаворський виконує цикл «Великі російські полководці», де в портретах видатних людей втілюється велич і міць Росії. Одне з кращих його творів – портрет Ф. М. Достоєвського. Серйозним і зосередженим постає перед глядачем письменник. Художник не лестить йому, не прикрашає реальність, не напускає карикатурний пафос. Але в скромній фігурі Достоєвського відчувається тривога за російський народ, любов до своєї країни і неабияка сила думки. Улюбленою технікою художника була ксилографія та гравюра на дереві, але приваблювала його і ліногравюра. У цій техніці був створений чарівний «Самаркандський цикл». Почавши кар'єру як живописець, протягом усього життя Фаворський періодично брався за пензлі. Його авторству належить мозаїка «1905 рік». Він займався скульптурою і монументальним живописом. Крім того, художник співпрацював з театрами – робив ескізи для постановок і костюмів, а в молодості навіть дерев'яні ляльки для дитячих вистав. За що б не брався Володимир Андрійович Фаворський, все робив з любов'ю і великою майстерністю. Але в пам'яті нащадків він залишився насамперед видатним графіком та ілюстратором.