Інтелектуальне кіно. Список кращих фільмів
За словами фахівців, інтелектуальне кіно (ІК) сьогодні переживає специфічну фазу, що послідувала за таким етапом, як арт-сінема. Вона до теперішнього часу поки ще не висвітлена серйозним науковим дослідженням. Адже в XXI столітті ІК розробляється найбільш креативними режисерами методом проб і помилок, пошуку нових форм кінотворчості. Нові творці інтелектуальних кіношедеврів розвивають стали вже класикою кінематографа творчі знахідки видатних режисерів минулого століття Антоніоні, Бергмана, Бертолуччі, Годара, Пазоліні, Рене, Тарковського, Фелліні, Френсіса Форда Копполи.
· відбитий образ (глядач, який дивиться інтелектуальне кіно, дізнається про подію побічно, зосереджуючись на емоційному враженні); · узагальнений образ (досягається шляхом структурування кадру в кульмінаційній точці фільму); · образ парциально-монтажний (з допомогою синтетичного монтажу формується єдиний кінематографічний образ); · паралелізму (зіставлення в монтажі різних процесів). Жан-Люк Годар у своїй режисурі практикував конструювання нової художньої реальності, перериваючи дія аналітичними елементами: коментарями візуальними (фото або картини) і текстовими.
Про те що сучасне інтелектуальне кіно переступило стадію арт-хаузу, свідчить зацикленість останнього на специфічних кінофестивалях. В такому ключі сьогодні творить британець Пітер Грінуей (2015 - «Ейзенштейна Гуанахато», «Любов живлять музикою»); іспанець Педро Альмодовар (2013 - «Я дуже збуджений», 2014 - «Дикі історії); данець Ларс Фон Трієр (2014 - «Німфоманка»). Стався парадоксальний процес проникнення вищезазначених творчих напрацювань ІК у масове кіно. Їх взяли на озброєння багато американські режисери. Арт-хауз виявився не замкнутою на самій собі. Він збагатив багатошарову і багатогранну систему світового кінематографа. В масовому прокаті з'явилися стрічки, наділені філософським змістом, змушують глядача замислитися.
Принципи ІК
Для інтелектуального кінотворчості характерні принципи арт-сінема, що відрізняють його від кіно масового: - провідна роль у створенні ІК режисера - творця, який повністю відповідає за всі нюанси в цілому; - тотальний контроль режисера над зображенням, тобто над змістом кадру; - здатність ІК впливати на рішення соціальних і філософських проблем; - пошук прихованого сенсу замість квестового побудови сюжету; - акцент на особах людей, їх внутрішньому світі, стан душі, створення інтелектуальних і соціальних цінностей; - розхитування людських понять про «можливе», форсування переходу людьми формальних та інтелектуальних «кордонів».Піонери ІЧ - європейські метри арт-хаузу
Інтелектуальне кіно XX століття характеризується проникненням в нього бачення кінотворчості європейських режисерів - новаторів, «повсталих» проти шаблонів Голлівуду. Вони вирішили орієнтуватися не на залучення глядача, а на розвиток кіномистецтва. Перерахуємо найбільш значущих режиссров інтелектуального кінематографа. Одним з піонерів європейського авангарду називають Луї Деллюка (20-е роки минулого століття). Його ідея кіновиразності виражалася уваги до людської душі, мислення, віри. Інший режисер, П'єр Пазоліні, у своїх творчих пошуках прийшов до асоціативності людських почуттів, масових соціальних подій з природою. Новатором - режисером, творцем кинометафори ввошел в історію Ейзенштейн. Він обґрунтував чотири основи кинометафори:· відбитий образ (глядач, який дивиться інтелектуальне кіно, дізнається про подію побічно, зосереджуючись на емоційному враженні); · узагальнений образ (досягається шляхом структурування кадру в кульмінаційній точці фільму); · образ парциально-монтажний (з допомогою синтетичного монтажу формується єдиний кінематографічний образ); · паралелізму (зіставлення в монтажі різних процесів). Жан-Люк Годар у своїй режисурі практикував конструювання нової художньої реальності, перериваючи дія аналітичними елементами: коментарями візуальними (фото або картини) і текстовими.
Арт-хауз проник в американський кінематограф
Надалі творчі знахідки режисерів-європейців проникли і на американський континент. Під впливом кінематографічної «Нової хвилі»зі Старого Світу склався феномен «Незалежного американського кіно».Про те що сучасне інтелектуальне кіно переступило стадію арт-хаузу, свідчить зацикленість останнього на специфічних кінофестивалях. В такому ключі сьогодні творить британець Пітер Грінуей (2015 - «Ейзенштейна Гуанахато», «Любов живлять музикою»); іспанець Педро Альмодовар (2013 - «Я дуже збуджений», 2014 - «Дикі історії); данець Ларс Фон Трієр (2014 - «Німфоманка»). Стався парадоксальний процес проникнення вищезазначених творчих напрацювань ІК у масове кіно. Їх взяли на озброєння багато американські режисери. Арт-хауз виявився не замкнутою на самій собі. Він збагатив багатошарову і багатогранну систему світового кінематографа. В масовому прокаті з'явилися стрічки, наділені філософським змістом, змушують глядача замислитися.
Яке інтелектуальне кіно віддають перевагу користувачі Рунету?
Вивчивши інтернет-відгуки читачів щодо ІК, ми склали список фільмів цієї категорії, найбільш часто обговорюваних у форумах Рунета, а також у статтях кінокритиків, що публікуються у спеціалізованому журналі "Мистецтво кіно". Саме ці кінокартини, на думку глядачів, сприяють роздумам і асоціаціям з реальним життям. Вони запам'ятовуються людям, оскільки втілені в них ідеї знаходять живий і творчий відгук у людській свідомості. Даний список фільмів ми свідомо обмежили 10 картинами. Причому тільки три з них відносять до чистого арт-хаузу. Більшість ж являють собою трансформувалося завдяки інсталяції елементів арт-хаузу масове кіно. Сама назва фільмів відображає їх інтелектуальну насиченість. В наш перелік увійшли "Ностальгія" і "Сталкер" Андрія Тарковського, "Матриця" братів Вачовскі, Втеча з Шоушенка", "Ігри розуму" від Рона Ховарда, "Гра" Девіда Фінчера, "Ефект метелики", "Парламентер" Ф. Гері Грея, "Інк" ("Чорнило") Джеймина Уайнэнса.Фільм "Ностальгія" Андрія Тарковського
Наша розповідь, коротко характеризує перераховані вище інтелектуальні фильмими, почнемо з "Ностальгії" Андрія Тарковського. Ця картина являє собою арт-хауз в чистому вигляді. Тому розглядати його сюжет слід огляду на вкладені в нього режисерські асоціації. Письменник Андрій Горчаков разом з перекладачкою Євгенією приїжджають в Італію з наміром вивчити біографію проживав в тосканському монастирі співвітчизника-композитора XVIII століття Павла Сосновського. Проте цього, як і наміру Андрія повернутися в Росію, заважають обставини. Мандрівники змушені зупинитися в готелі Номер, який дістався їм, жахливо незатишний: штукатурка стін в патьоках; примітивна залізне ліжко; кругле дзеркало у ванній кімнаті, просматривающееся крізь проріз у дверях. Не дивно, що в такому приміщенні зароджується душевну кризу героя. Починаючи з цього моменту Тарковський формує свій ланцюг асоціацій, вистраивающую наступний сюжет. Не випадково прерафаэлитовие волосся Євгенії копіюють коси леді Ліліт на картині Россетті. Євгенія, як само собою зрозуміле, сподівається на близькість з Горчаковим. Слід відмову. Жінка заявляє, що у неї є коханець і краще. Забігаючи наперед, скажемо, що еротизм цієї кінокартини подібний духом творів художників Данте Россетті та Сальвадора Далі. Щемливе самотність охоплює Андрія. Перебуваючи у водолікарні, побудованої на честь Катерини Сиентской, письменник знайомиться з збожеволілих Доменіко. Режисер фільму знову звертається до алегорій (адже поблизу базиліки, де зберігаються мощі цієї святої, знаходиться відображена в картині Дали "Спокуса святого Антонія" статуя слона.) Доменіко мріє врятувати світ за допомогою особливого ритуалу: пройти зі свічкою через мінеральне джерело. Однак виконати його належить самому Андрію Горчакову. Йому дзвонить Євгенія і розповідає, що Доменіко просить його зробити це. Вона і сама є разом зі своїм коханцем Виторио до джерела. Сцена проходження письменника зі свічок відбувається на межі катариса, вона найбільш значуща в кінокартині. Важливо, щоб свічка не гасла, а це можливо лише при чистоті душі йде. Горчакову нелегко, але йому допомагає Доменіко, який, піднявшись на кінну статую, ораторствує про вищі цінності - братерство і єдність з природою. Потім божевільний грає дев'яту симфонію і здійснює самоспалення. Його одяг спалахує в той момент, коли Горчаков завершує свій шлях зі свічкою."Сталкер" - нове слово в інтелектуальному кіно
Мова інтелектуального кінематографа розширився завдяки творчій роботі режисера Андрія Тарковського над фільмом "Сталкер". Автор його створював, переробляючи тричі. За офіційною версією, причиною виступав шлюб оператора і плівки. Однак насправді режисер фільму болісно, методом проб і помилок, йшов до створення головної кінострічки у своєму житті. Основою для написання кіносценарію послужив роман братів Стругацьких "Пікнік на узбіччі". Свої враження від спільної роботи з Тарковським над сценарієм ці класики світової фантастики висловили гранично коротко: "Ми працювали з генієм". Фактично весь сюжет був перекроєний режисером. У фінальній версії філософські аспекти замінили фантастичні. Тарковський до межі стиснув і наситив сюжет. Персонажі і антураж від великого російського режисера виявилися затребуваними, оскільки мають високу ступінь асоціативності. Інтелектуальні фільми такого рівня з'являються нечастоОбраз головного героя, відбув тюремний термін, поголеного наголо, "скрізь невільного" асоціюється з людиною, розтоптаним Гулагом, а аномальна Зона своєю занедбаністю і одичалостью нині нагадує Чорнобильську зону відчуження. По ходу фільму глядач бачить як сюжетні, так і візуальні елементи християнської символіки. Епізод після подолання водоспаду мандрівниками подібний цитати з Євангелія від Луки, коли обидва апостола, зустрівши Бога, не впізнали його. А сцена, що відображає політ над гладдю води, несподівано візуалізує Іоанна Хрестителя, зображеного ван Ейком на Гентському вівтарі. З самого романа були взяті лише його основні риси: аномальна Зона, що залишилася після прильоту інопланетян, і Сталкер - людина, яка є провідником у ній. Світ, створений Тарковським в "Сталкері", нагадує минулий сповідь людську душу, настільки він є цілісним та насиченим, що навіть його зовнішній аспект змінюється на внутрішній. Подорож Сталкера і двох його попутників по Зоні до жаданої таємній кімнаті, яка виконує будь-які бажання, алегорично. Назва фільмів XX століття часто висловлює абстракцію.Задум "Сталкера"
Образ професора відображає духовний світ матеріаліста, письменника режисером вкладена творча натура, сам же Сталкер симвролизирует Віру. Добравшмсь до серця Зони - таємної кімнати, герої терплять фіаско. Нікому з них не вдається визначити найважливіше, найпотаємніше бажання. Однак вони повертаються з неї, збагатившись духовно, як би перейнявши у попутників раніше недотающие для себе якості. На думку Тарковського, персонаж Сталкера є за своєю суттю трагічним. Він сам вірить і водить людей з буденного прагматичного в Зону, щоб ті також повірили, проте світ відторгає і його, і його віру.Інтелектуальні фільми - драми. "Ігри розуму"
Звернемося до інших фільмів з нашого списку. Серед інтелектуальних кінострічок зустрічаються твори різних жанрів, у тому числі і фільми-драми.Ми вже згадували серед творів митців драми-загадки "Ефект метелики" і драми-біографії "Ігри розуму". Прокоментуємо одну з них. Сюжет "Ігор розуму" режисера Рона Ховарда має реальну основу - життєвий шлях геніального вченого, творця теорії ігор, лауреата Нобелівської премії Джона Неша. Весь свій внесок у науку, що приніс йому міжнародне визнання, він вніс, ледь досягнувши віку 22 років! Що про його біографії розповідає фільм? Чудова наукова робота спочатку в Принтонском університеті, потім в Массачусетському технологічному інституті, сім'я, достаток Що ще потрібно для щасливого життя? Однак у випадку з Джоном Нешем все це було безжально перекреслено суворим діагнозом " параноїдальна шизофренія. Режисер вводить в сюжет створені хворою психікою персонажі. Нешу представляються реально неіснуючі люди: агент ЦРУ Парчер, сусіди в Прінстоні: Чарльз з своєю племінницею Мерсі. Всіх їх насправді не існує. Вченому здається, що він працює на ЦРУ. Божевілля захоплює його в темну безодню Чим хороші подібні фільми-драми? Вони показують читачеві непереборну душевну і духовну силу людини Продовжимо розповідь про вченого Для нього почалася багаторічна безрезультатна епопея медикаментозного лікування. І от коли вже самі лікарі опустили руки, визнавши Неша безнадійним хворим, за лікування недуги він взявся сам. Він був не медик. Його інструментом одужання стала розроблена ним теорія ігор. Це був драматичний поєдинок: Джон Неш грав найважливішу партію у своєму житті. Його опонентом було його ж безумство. Вчений грав геніально, форсуючи ініціативу, блокуючи реакцію супротивника, позбавляючи його можливості відповідного ходу. Це було неймовірно: лікування безумства інтелектом. Неш зробив небачений раніше подвиг людського розуму! Він повернувся в науку (що важливо: вдячні колеги його не забули.) Його знову прийняла родина. Фільм закінчується класичним хеппі-ендом. Однак це не є потвортвом глядачам, адже так було насправді!Інтелектуальний детектив "Парламентер"
Багатьом глядачам подобається особливий вид кіножанру - інтелектуальний детектив. Серед подібних фільмів виділяється "Парламентер". Головним його героєм виступає поліцейський з Чикаго, лейиенант Денні Роумен. Його професія - ключова для вирішення багатьох терористичних актів, пов'язаних із захопленням заручників, йому доводиться працювати і для порятунку самогубців Одного разу його колегу Ната, напередодні договорившегося про зустрічі з Денні, вбивають. Головний герой опиняється під обвинуваченням. Він підозрює, що йому протистоять "перевертні в погонах" - поліцейські-злочинці з його ж управління. Шансів легально вирішити ситуацію і вивести їх на чисту воду у нього немає. Дуже хитро вони організовані, надто обізнані в следственнних процесах і досить корумповані. Денні Роумен для їх викриття вирішується на екстраординарний крок - він сам захоплює заручників і сам веде переговори. В цьому він - професіонал і майстер, тільки так він може проявляти ініціативу, атакуючи злочинців інтелектуально, провокуючи їх на викривають їх дії. Фільм закінчується перемогою поліцейського-парламентера над цілою організованою бандою злочинців.Інтелектуальний бойовик "Матриця"
Сьогодні, на щастя, найкращий інтелектуальний кинопредставленно практично у всіх жанрах кінематографа. Навіть в таких, де провідним є екшн. Наприклад, інтелектуальний бойовик "Матриця", що відрізняється глибоким філософським підтекстом. Задамося питанням про те, яка ж "темна сторона" рекламованого нині глобалізованого суспільства. Адже таке пророкують майбутнє для нас зараз власт ьимущие чи Не є воно матрицею, де люди - пішаки, де вони абсолютно підконтрольні і глобально безправні? Як потужно звучить лейтмотив фільму: люди - все, що навколо вас слід перевіряти на справжність, адже найчастіше це - Матриця. Що ж це таке, на думку творців фільму? Це жорстка система, обманивающая, порабощающая, роботизирующая людей. За її недоторканність та ефективність відповідають зберігачі. З ними вступає в поєдинок Нео і його однодумці Морфеус і Трініті. До речі, зовсім не випадково одна з головних героїв, жінка-хакер, носить нік християнського походження Трініті (Трійця). Цей штрих вказує на глибинний світоглядний конфлікт глобалізму і християнства.Висновок
У даній статті ми спробували оглядово розповісти про інтелектуальне кіно. Список перерахованих нами фільмів ми просто фізично не змогли повністю висвітлити в даній статті. Та й чи потрібно це? По-перше, глядачеві набагато цікавіше буде надалі самому вловити їхній зміст з теле - або ж комп'ютерних екранів. Адже якщо ви поки що не бачили якесь інтелектуальне кіно з цього переліку , то вам належить щастя дотику до інтелектуального полотна художника - режисера. Дивіться інтелектуальні фільми! Вони, як і хороші книги, стануть вашими справжніми друзями: підтримають, втішать, підкажуть Адже людині щирому і мислячій ІК дійсно допомагає ставати краще, вище, чистіше.Схожі добрі поради по темі
Кращі фільми Говорухіна: список, нагороди, номінації
Станіслав Говорухін — фігура знакова як для радянського, так і пострадянського кінематографа. Фільми Говорухіна в списку кращих радянських і
Алік Сахаров. Від режисера-самоучки до створення «Ігри престолів»
Алік Сахаров довгий час не міг знайти своє призначення. Він відвідував підготовчі курси МДУ, збираючись вступати на філологічний факультет, але, як
Андрій Тарковський: фільми, кращі картини, факти з біографії
Якщо говорити про режисерів, які змінили світ, то серед них обов'язково повинен бути згаданий Андрій Тарковський. Фільми майстри отримали широке
Кінопародія «Недитяче кіно»: актори, сюжет
Тим, хто любить і добре знайомий з жанром молодіжних комедій, буде цікавий оригінальний пародійний фільм «Недитяче кіно». Це квінтесенція
Бернардо Бертолуччі: фільмографія і біографія
Європейське кіно представляє не менший інтерес для шанувальників цього виду мистецтва, ніж популярний голлівудське. Кожна країна пов'язана з іменами
Гравюра – це не просто! Що таке гравюра і якою вона буває
Гравюра – це вид мистецтва, що вимагає більше, ніж образотворчий талант художника. Крім створення малюнка, його ідеї і композиції, гравюра вимагає