Культура Франції. Особливості культури Франції

Франція — країна, відома у всьому світі своєю культурною спадщиною та багатими національними традиціями, продовжує тримати марку законодавця мод і місця зосередження гурманів та людей з вишуканим смаком. Що ж подарувала світові культура Франції, і завдяки кому сучасне покоління з завмиранням серця чекає подорожі сюди?




Кажучи про сфери діяльності, де французи досягли колосальних успіхів, не можна не відзначити архітектуру, образотворче мистецтво, літературу, кінематограф і музику. Історія Франції тісно переплітається з історією інших держав, що мали прямий або опосередкований вплив на розвиток подій у цій країні. Однак незважаючи на сприйняття традицій сусідів, Франція славиться своїм особливим стилем і способом життя.

Художня культура Франції: архітектура, живопис, література, музика, кінематограф

Одним з найбільш яскравих стилів в архітектурі Франції став ампір, як явище, що зародився ще наприкінці XVIII століття, напередодні Великої революції. Ампір висловлював данину французів античного періоду історії в тісному сплетенні з мотивами політичної боротьби і революційних ідей. Основоположником стилю став живописець Жак Луї Давид, який прагнув виразити у своїх творах любов до людства, свободи, рівності та братерства.

Наполеонівський ампір

Особливо яскраво відображає бажання показати велич країни культура Франції 19 століття, коли на чолі держави стояв амбітний і впевнений у власних силах імператор Наполеон Бонапарт. Так званий наполеонівський ампір був покликаний пробуджувати в громадянах гордість за свою Батьківщину і викликати відчуття величі за розширює межі імперію. Однак таке прагнення призвело до того, що будівлі, виконані в цьому стилі, являють собою, скоріше, тверде і холодне втілення первинних задумам зодчих, які акцентують увагу на монументальності й величі, а не на м'яких класичних формах, що лежать в основі ампіру. Найбільш монументальними і значущими пам'ятками того періоду стали Церква святої Марії-Магдалини і Тріумфальна арка — копія античної арки Септимія Півночі (римського імператора). Робота над аркою велася під керівництвом архітекторів Франсуа Фонгена і Шарля Персье. Архітектурна пам'ятка була встановлена навпроти Палацу Тюїльрі на площі Каррузель і була символом військових перемог імператора.




Особливості культури Франції в той період історії якраз і полягали в необхідності возвеличити правителя держави, зміцнивши його внутрішній вплив для успішної міжнародної політики.

Інженерний стиль

Друга половина XIX століття ознаменувався зміною ампіру так званих інженерних стилем, основоположником якого став архітектор Жорж Ежен Осман. Він виступив з ініціативою перепланування столиці Франції, в результаті чого Париж придбав сучасний вид. У цей же період була зведена одна з основних визначних пам'яток міста — Ейфелева вежа.

XX століття і модерн

У XX столітті культура Франції в галузі архітектури ознаменувався поширенням моди на інший стиль — модерн, відображав сучасне бачення втілення ідей зодчих. Представниками модерну стали архітектори Ектор Гимари (прославився після зведення багатоквартирного будинку «Замок Беранже») і Ле Корбюзьє (займався в основному проектуванням вілл в цьому стилі).

Живопис XIX і XX століть

1860-е роки стали знаковою епохою в розвитку французького образотворчого мистецтва. У цей період якісний прорив був зроблений представниками нового стилю у живопису — імпресіоністами. Першими «ластівками» стали отримали загальне визнання Клод Моне, Едгар Дега, Каміль Піссарро, Едуард Мане, Огюст Ренуар. Крім імпресіонізму виникли й інші течії, які згодом поширилися в сусідніх європейських країнах або, навпаки, прийшли звідти до Франції — неоимпрессионизм або пуантилізм (представником якого виступали Жорж-П'єр Сірка і Поль Синьяк), постімпресіонізм (відзначений творчістю таких художників, як Поль Гоген, Поль Сезанн, Анрі де Тулуз-Лотрек), фовізм (на чолі з Андре Дереном і Анрі Матіссом), кубізм (представником якого виступав Жорж Шлюб і Марсель Дюшан). Особливо варто відзначити постімпресіонізм, який частково перейняв художні принципи імпресіонізму, в той же час продовжуючи шукати свій особливий стиль та шляхи розвитку в нових формах. На перший план для художників цього напряму виходять явища емпіричного світу — форми дійсності, бажання показати цілісну картину світу, а не миттєве враження. Незабутнє враження на сучасників справив виникнення фовізму — художня течія, що відрізнявся динамікою, виразністю фарб, яскравим колоритом, різкістю мазків і чистотою. Представників цього стилю прозвали «дикими», так як їх роботи асоціювалися з натиском і дикістю тварин.

Література XIX століття

Особливу увагу варто приділити французькій літературі XIX століття. У цей період широкого поширення набуває символізм з його недомовленістю, загадковістю, натяками і символами. Яскравими представниками напряму були Поль Верлен, Шарль Бодлер, Артюр Рембо і Стефан Малларме. Середина XIX століття є, мабуть, найбільш насиченим періодом в історії літератури Франції, коли на її ниві творили такі видатні письменники-прозаїки, як Олександр Дюма, Віктор Гюго, Жюль Верн, Оноре де Бальзак, Стендаль, Гюстав Флобер, Проспер Меріме, Гі де Мопассан. Посилання на праці «Три мушкетери», «Собор Паризької Богоматері», «Двадцять тисяч льє під водою», «Батько Горіо», «Червоне і чорне», «Пані Боварі», «Кармен», «Милий друг» до наших днів очолюють списки найбільш популярних і улюблених творів світової літератури.

Знаковий XX століття у французькій літературі

XX століття стало знаковим для історії французької літератури: чотирнадцять письменників удостоїлися Нобелівської премії за свої праці на літературній ниві. Серед них Ромен Роллан, Альберт Камю, Жан-Поль Сартр. Такого успіху не знала жодна інша країна. Крім того, в 1903 році у Франції була заснована Гонкурівська премія, яка вважається найбільш престижною в цій області для французьких авторів. З видатних літераторів XX століття, що мали честь бути відзначеними цією премією, варто виділити Альфонса де Шатобріана, Марселя Пруста, Жан Жака Готьє. Культура Франції 20 століття — відмінний приклад того, як новаторство і нетрадиційний підхід дозволяють зробити великий ривок у духовному розвитку народу і переглянути моральні цінності і підвалини, проаналізувавши їх, зокрема, через призму літературних поглядів.

Музичне мистецтво XIX і XX століть

Так само як і в літературі, в музичному мистецтві Франції розквіт припав на XIX століття. Популярність і слава прийшли до таким видатним музикантам, як Гектор Берліоз, Жак Оффенбах, Жорж Бізе. Стрімко розвивається і новий жанр — велика французька опера, в сюжетах якої відображено в основному історія Франції. Опера супроводжувалася пишним постановками та масовими хоровими сценами, які використовувалися для досягнення більшого ефекту. Колоритним зразком нового жанру стало твір її основоположника - Даніеля Обера - «Німа з Поричи». У другій чверті XIX століття велика французька опера перетворюється в провідний жанр на підмостках театрів. Класикою стали роботи композитора Жака Франсуа Фроманталь Елі Галеві «Жидівка», опери Джакомо Мейєрбера «Пророк» і «Гугеноти». Остання третина XIX століття виявила основні тенденції в музиці. Усе більше поширення одержували масові форми концертно-театрального побуту, симфонічні та камерні концерти. Значну роль у пожвавленні музичного життя цього періоду відіграло «Національне товариство», створене у 1871 році. Його метою була пропаганда творів французьких композиторів. Протягом 30 років з ініціативи товариства було проведено понад 300 концертів.

Від класики до сучасності

Національна культура Франції в XX столітті формувалася під впливом загальносвітових тенденцій. Так, особливою популярністю став користуватися французький шансон, прославив неперевершену Едіт Піаф, Шарля Азнавура, Жоржа Брассена і Сержа Генсбура. Набирає популярність і естрадна музика в особі Джо Дассена, Даліди, Мірей Матьє і Патрісії Каас. Якщо говорити в загальному, то культура Франції у сфері музичного мистецтва може похвалитися прихильністю класичного жанру. Про це свідчать численні концертні майданчики, зали, театри, в яких як в XIX-XX століттях, так і в даний час проходять фестивалі класичної музики та різноманітні концерти.

Французький кінематограф

Чим ще, крім архітектури, живопису, літератури та музики пишається Франція? Культура і традиції цієї країни настільки багаті, що перераховувати досягнення французів можна довго. Одним з найвагоміших внесків вважається створення в 1895 році апарат для зйомки і проекції на екран зображення братами Люм'єр. Ця подія стала поворотним моментом у розвитку як французького, так і світового кінематографа. 40 — 50-ті роки XX століття познайомили світ з кращими екранізаціями французької класики - «Червоне і чорне», «Пармська обитель». Світову популярність отримали блискучі актори — Жан Маре, Жерар Філіп, Луї де Фюнес. Не менш знаковими стали наступні два десятиліття XX століття, відкрили світу приголомшливих майстрів своєї справи — Жана-Поля Бельмондо, Жан Моро, Катрін Деньов, Жерара Депардьє, Анні Жирардо, Алена Делона і П'єра Рішара. Уряд країни активно підтримує розвиток кінематографа. Так, у 1976 році була заснована національна кінопремія «Сезар». Також щорічно у Франції проводиться всесвітньо відомий Каннський кінофестиваль. Культура Франції внесла вагомий внесок в розвиток світової культури, давши життя багатьом напрямкам та течіям в різних областях знань і залишивши в спадщину сучасним поколінням багатий арсенал для подальшого розвитку.