Струнні інструменти: види, назви

Батькам, що збираються віддати дитину в музичну школу, а також усім любителям мистецтва потрібно знати, що інструменти, на яких грають, діляться на кілька видів. Осібно стоять електричні прилади, наприклад синтезатор. Духові інструменти звучать з допомогою коливання повітря в порожнистої трубки. При грі на клавішних необхідно активувати молоточок, bunting по струні. Зазвичай це робиться за допомогою натискання пальця.

Скрипка і її варіанти

Струнні інструменти бувають двох видів:

смичкові;

щипкові.

Вони дуже популярні у любителів музики. Смичкові інструменти часто виконують головні мелодії в оркестрових п'єсах і симфоніях. Свій сучасний вигляд вони знайшли досить пізно. Скрипка змінила старовинну віолу тільки в XVII столітті. Інші смичкові сформувалися ще пізніше. Крім класичної скрипки, існують інші різновиди цього інструмента. Наприклад, барокова. На ній часто виконують твори Баха. Є також національна індійська скрипка. На ній грають народну музику. У фольклорі багатьох етносів є звучить предмет, схожий на скрипку.

Головна група симфонічного оркестру

У всьому світі дуже популярні струнні інструменти. Назви їх такі:

скрипка;

альт;

віолончель;

контрабас.

Ці інструменти складають струнну групу симфонічного оркестру. Найпопулярніший з них – скрипка. Саме вона приваблює безліч дітей, бажаючих навчатися музиці. Це логічно, тому що скрипок в оркестрі більше, ніж інших інструментів. Тому мистецтво потребує фахівців відповідного профілю.




Струнні інструменти, назви яких тут перераховані, формувалися паралельно. Вони розвивалися у двох напрямках.

Зовнішній вигляд і фізико-акустичні властивості.

Музичні можливості: виконання мелодії або баса, технічна рухливість.

Антоніо Страдіварі

В обох випадках скрипка випереджала своїх «колег». Періодом розквіту цього інструменту стали XVII і XVIII століття. Саме в цей час працював великий майстер Антоніо Страдіварі. Він був учнем Ніколо Аматі. Коли Страдіварі почав навчатися професії, форма і складові частини скрипки були вже сформовані. Встановився також розмір інструменту, зручний для музиканта. Страдіварі вніс свій внесок у розвиток мистецтва. Він зробив акцент на матеріалі, з якого виготовлений корпус, і покриває його складі. Майстер вручну робив музичні інструменти. Скрипка в той час була ексклюзивною річчю. На ній грали тільки придворні музиканти. Часто вони робили індивідуальні замовлення. Страдіварі знав вимоги і переваги всіх провідних скрипалів. Багато уваги майстер приділяв матеріалу, з якого виготовляв інструмент. Часто він застосовував деревину, колишню у вживанні. Існує легенда, що Страдіварі під час прогулянки простукивал тростиною паркани. Якщо йому подобався звук, то учні по команді синьйора Антоніо виламували відповідні дошки.

Секрети майстра

Струнні інструменти покриваються спеціальним лаком. Страдіварі розробив особливий склад, який зберігав у таємниці. Він побоювався конкурентів. Дослідники встановили, що майстер покривав корпус маслом для ґрунтовки дерев'яних дощок, яким користувалися живописці того часу. Страдіварі додавав до складу також різні природні барвники. Вони давали інструменту не тільки оригінальний колір, але і красиве звучання. Сьогодні скрипки покривають спиртовими лаками. Струнні інструменти розвивалися дуже інтенсивно. У XVII і XVIII століттях при панських дворах працювали скрипалі-віртуози. Вони складали музику для свого інструменту. Таким віртуозом був Антоніо Вівальді. Скрипка розвивалася як сольний інструмент. Вона придбала небувалі технічні можливості. На скрипці можна було виконувати красиві мелодії, блискучі пасажі і навіть багатоголосні акорди.

Особливості звучання

Струнні інструменти часто використовувалися і в оркестрових творах. Композитори застосовували таку властивість скрипок, як безперервність звучання. Плавний перехід між нотами можливий завдяки ведення смичка по струнах. Скрипковий звук, на відміну від фортепіанного, не згасає. Його можна підсилити або послабити за допомогою регулювання тиску смичка. Тому струнним доручали грати тривало звучать мелодії з різним рівнем гучності. Музичні інструменти цієї групи мають приблизно однакові властивості. Альт, віолончель і контрабас дуже схожі на скрипку. Вони розрізняються розмірами, тембром і регістром. Альт крупніше скрипки. Грають на ньому смичком, притискаючи інструмент підборіддям до плеча. З-за того, що струни альта товщі, ніж у скрипки, він має інший діапазон. Інструменту підвладні низькі звуки. Він часто грає супроводжують мелодії, підголоски. Великий розмір заважає рухливості альта. Йому непідвладні стрімкі віртуозні пасажі.

Гіганти смичка

Деякі музичні інструменти струнної групи ставлять на спеціальний шпиль. Це стосується віолончелі і контрабаса. Вони – найбільш великі інструменти струнної групи. На віолончелі грають сидячи. Інструмент ставлять на підлогу, тримаючи його між колін. Віолончель має низький діапазон. Мелодії, написані для цього інструменту, звучать зазвичай в басовому регістрі. Віолончель має дуже гарний, ніжний оксамитовий тембр (забарвлення звуку). Контрабас – найбільший струнний інструмент. В оркестрі він часто дублює партію віолончелі. Контрабас практично не розвивався як сольного інструменту. Масивність корпусу заважає його рухливості. Грають на контрабасі стоячи.

Якщо звук витягується щипком

У кожного народу є свої струнні інструменти. Список великий. У Росії скрипку називали гудком, а в Англії та Ірландії – фиддлом. Але найчастіше народні струнні інструменти були не смичковими, а щипковими. Звук видобувався з допомогою дотику пальців. У культурі багатьох народів є інструменти, схожі на арфу. Наприклад, цимбали або ліра. У кожного народу є свої щипкові струнні інструменти. Список виглядає так:

гуслі;

балалайка;

домра;

зурна.

Історія щипкових інструментів

Грають на них сидячи. Інструмент кладуть на коліна. Струни защипують пальцями або спеціальною паличкою. Прообразом таких інструментів був мисливський лук. Первісні люди, натягуючи тятиву, чули тихий, приємний звук. Його висота була пов'язана з товщиною мотузки. Струнні щипкові інструменти – одні із найдавніших. Вони були відомі ще в Стародавній Греції. Бог Аполлон на античних скульптурах тримає в руках кіфару. Пізніше в середземноморському регіоні набув поширення інструмент під назвою бузуки. У Середній Азії його аналог називали зурной. А в США дуже популярний інструмент банджо. Він є незмінним атрибутом музики в стилі кантрі. Струнні щипкові інструменти дуже популярні серед фахівців, і дилетантів. Грати на них можна навчитися самостійно. Мабуть, самим улюбленим і популярним інструментом є гітара. Вона з'явилася в Іспанії. Існує думка, що гітару в цю країну завезли маври. Пізніше інструмент поширився і в інших європейських регіонах. В Росію гітару привезли італійці. Це сталося у XVIII столітті.

Класика, джаз і рок

Гітара – музичний інструмент, на якому можна виконати твори практично всіх стилів. Твори для неї писали найвидатніші митці: Андреас Сеговія, Лео Брауера, Хосе Марія Гальярдо Дель Рей, Пепе Ромеро і багато інших. Ці музиканти створювали твори в класичному стилі. Новий етап розвитку гітари пов'язаний з джазом і блюзом. «Король» цього інструменту – Бі Бі Кінг. Без гітари неможливо уявити рок-музику. В ній використовуються електричні інструменти.

Кращі з кращих

Один з найвидатніших гітаристів-віртуозів XX століття проявив себе саме в роке. Його ім'я – Джиммі Хендрікс. Як багато джазмени і рокери, він був самоучкою. Негативну роль у житті Хендрікса зіграли алкоголь і наркотики. Видатний сучасний гітарист-віртуоз – Ерік Клептон. Відомими музикантами є також:

Чак Беррі;

Джиммі Пейдж (Led Zeppelin);

Кіт Річардс (The Rolling Stones);

Кірк Хеммет (Metallica);

Курт Кобейн (Nirvana).

Один з найпопулярніших гітаристів ХХ століття – Джордж Харрісон з «Бітлз». Він грав не тільки на своєму інструменті, але і на індійському сітарі. Його вчителем був Раві Шанкар. Сітар – індійський національний струнно-щипковий інструмент. Харрісон був не лише гітаристом-віртуозом, але і талановитим композитором. Він є автором деяких хітів «Бітлз». Харрісон став кавалером Ордена Британської імперії. Його ім'ям названа мала планета.

Музика під струмом

Харрісон був віртуозом електрогітари. Цей інструмент не має порожнистого корпусу-резонатора. Коливання металевих струн перетворюються в електричний струм, який потім трансформується в звукові хвилі, що сприймаються слухом. Виконавець може змінювати тембр свого інструменту, використовуючи спеціальні пристосування. Існує ще один різновид електрогітари, яка має широку популярність. Вона звучить виключно в низькому діапазоні. Це бас-гітара. Вона має чотири товсті струни. Функція інструменту в ансамблі – підтримувати могутню басову опору.