Вернутися назад
Друкувати
Художник П'єр Огюст Ренуар: твори, картини, біографія та цікаві факти
Видатний французький живописець, скульптор, графік П'єр Огюст Ренуар прожив довгу і плідну життя. За своє життя він створив більше тисячі живописних творів, ціна яких на аукціонах сьогодні становить від декількох десятків до декількох сотень мільйонів доларів. 
Сім'я та дитячі роки
Народився П'єр Огюст Ренуар 25 лютого 1841 року в небагатій багатодітній родині кравця. Він був шостою дитиною. Коли він був зовсім маленьким, родина перебралася в Париж, де і виріс Ренуар. З раннього віку він був змушений почати заробляти на життя, але батьки знайшли йому справу по душі. Як розповідав брат Огюста, батьки побачили, як хлопчик малює вугіллям на стінах, і вирішили віддати його в підмайстри в цех по розпису порцелянових виробів. Керівник церковного хору, в якому співав хлопчик, всерйоз наполягав, щоб його віддали вчитися музиці, так як у нього були чудові задатки. Але Огюсту пощастило, в майстерні він навчився основам декоративного мистецтва розпису і відчув потяг до образотворчого мистецтва. Вечорами він зміг відвідувати безкоштовну школу живопису.
Набуття покликання
У 1861 році Ренуар надходить у Школу витончених мистецтв, старанно працюючи в майстерні по розпису тарілок, а пізніше по розпису віял, він зміг накопичити грошей на навчання. Також Огюст відвідує майстерню Ш. Глейера, в якій він навчався поруч з А. Альфредом, К. Моне і Ф. Базілем. Він часто ходив до Лувру, де його найбільше надихали роботи А. Ватто, О. Фрагонара, Ст. Буші. На початку 60-х років Ренуар зближується з художниками, які пізніше стануть основою спільноти імпресіоністів. З 1864 року, закінчивши навчання, Ренуар починає самостійно працювати. В цей час він пробує себе в різних жанрах і зупиняє свій вибір на наборі, яким залишиться вірним все життя, це натюрморти, побутові сценки, оголена натура і пейзажі. Огюст Ренуар, твори якого в цей період ще знаходяться під впливом барбізонців, Курбе, Коро, Прюдона, поступово виробляє власну манеру письма.
Пошуки шляху в мистецтві
Після закінчення навчання художник П'єр Огюст Ренуар відправляється у важкий плавання по завоюванню слави і забезпечення доходу. Настають часи злиднів, пошуків і бурхливої паризького життя. Ренуар багато спілкується зі своїми друзями по студії: Альфредом, Базилем, Моне, вони гаряче дискутували про шляхи нового мистецтва і про авторитетах. Для молодих художників великою величиною був Е. Мане, який в середині 60-х років став близьким до групи майбутніх імпресіоністів. Огюст Ренуар, твори якого поки що не мають попиту, дуже багато пише з натури, група товаришів часто виїжджає на пленери. Грошей у художника було дуже мало, і він ділив квартиру з К. Моне, то з А. Альфредом.Імпресіонізм і Ренуар
Початок 60-х років – це час становлення імпресіонізму. Молоді художники, натхненні роботами Е. Мане, прагнуть знайти нові виразні форми, намагаючись подолати академізм живопису попередніх епох. 70-ті роки стали часом дозрівання імпресіонізму. У 1874 році відбулася перша виставка художників нової школи, яку назвали по роботі К. Моне «Враження. Сонце, що сходить». На ній Ренуар показує шість полотен, у тому числі «Ложа» і «Танцівниця», але успіху він, як і вся виставка, не мав. Імпресіонізм проголошував нову філософію і техніку, важливою стає особлива колористика, художники прагнуть передати на полотні миттєве враження від явища. В цей час Огюст Ренуар, твори якого також створені в стилі імпресіонізму, дуже багато працює, він створює цілу плеяду шедеврів: «Бал в Мулен де ла Галетт», «Гойдалки», «Оголена в сонячному світлі». Поступово шляху імпресіоністів і Ренуара розходяться, він перестає брати участь у виставках спільноти, вважаючи за краще йти власним шляхом. В кінці 70-х – початку 80-х років Ренуар набуває певну популярність, а разом з нею замовлення. Він пише картини, які виставляє в Салоні, зокрема, роботу «Чашка гарячого шоколаду», «Портрет пані Шарпантьє з дітьми». Така виставка давала можливість отримати замовлення, які необхідні бідному Ренуара. Також в цей час він пише знамениті роботи: «Бульвар Кліші», «Сніданок веслярів», «На терасі».
Роки слави
Продаж картин дозволила Ренуару подорожувати, він відвідує Алжир та Італії, пише чимало пейзажів. Також він отримує можливість жити за містом, де у нього постійно була натура. Галерея картин Ренуара П'єра Огюста поповнюється такими роботами, як «Парасольки», серія «Танців», «Великі купальниці». Роки з 1883 по 1890 рік називають «энгровским» періодом, так як художник перебуває під деяким впливом цього живописця. В цей час стає найбільш популярним П'єр Огюст Ренуар. Життя і творчість художника знаходять стабільність. Він зміг досягти пристойного доходу, серед його замовників чимало представників нової буржуазії, його картини виставляються в Брюсселі, Лондоні, Парижі. В цей час він багато подорожує, насолоджується життям і багато працює. Ренуара завжди відрізняла висока працездатність, він відчував справжнє задоволення від живопису і віддавався справі сповна.
«Перламутровий» період
Останнє десятиліття 19 століття називають «перламутровим» періодом художника. Огюст Ренуар, твори якого зберігали свою індивідуальність, починає експериментувати з колірними переходами, що надає картинам особливу чарівність. У цей період митець створює такі шедеври, як «Син Жан», «Весна», «Фігури в саду», «Натюрморт з анемонами». Ці роботи наповнені особливим світлом і майстерністю великого художника. Останні роки життя художник страждав від хвороби, це заважало йому писати, хоча він і створює цілий ряд значних робіт. Але він віддавав в цей час перевагу скульптурі.